Con obras de Bergman, Greenway, Wakamatsu, Brakhage y Richardson

Una aproximación a las cintas que influyeron en la visión estética de la creadora

Del 1 al 5 de abril en la Sala Berlanga por 3,50 euros la sesión

La Fundación SGAE presenta Programado por… Angélica Liddell, un ciclo en el que la creadora, actriz y directora escénica Angélica Liddell, ganadora del Premio Nacional de Literatura Dramática y el León de Plata de la Bienal de Teatro de Venecia, mostrará cinco de las películas que más le han influido en determinados momentos de su vida y en la visión artística que predomina en su carrera profesional: Zoo. A Zed & Two Noughts de Peter Greenaway; Taiji ga mitsuryô suru toki (El embrión es un cazador furtivo) de Koji Wakamatsu; The Act of Seeing with One’s Own Eyes de Stan Brakhage; Gritos y susurros de Ingmar Bergman, y Mademoiselle de Tony Richardson. La selección de películas se podrá disfrutar en la Sala Berlanga de Madrid (C/Andrés Mellado, 53. Entradas: 3,50€. A la venta en taquilla y en entradas.com [+g.g.]) del 1 al 5 de abril de 2025, en doble sesión (19h y 21h).

Todas ellas fueron grabadas entre las décadas de los 60 y los 80 y ofrecen la oportunidad de disfrutar de la filmografía de cineastas fundamentales de la época que, a su manera, exponen la naturaleza visceral de la existencia humana, despojándola de sus máscaras y convenciones sociales, sumergiéndose en los instintos más básicos, la violencia, el deseo y la muerte. Películas que comparten una visión oscura y provocadora de la existencia humana, a través de una estética perturbadora y experimental.

Así, Liddell nos recomienda Zoo. A Zed & Two Noughts de Peter Greenaway (1985), una cinta que coincidió con su época de juventud y cuya visión del arte y la exploración explícita de la sexualidad la inspiró “hasta el punto de incluir el título de esta película en mi primer seudónimo, Liddell Zoo”. De nuevo, la supremacía estética y la perversión erótica se combinan y convierten en una pulsión artística a través de la pantalla en El embrión es un cazador furtivo de Koji Wakamatsu (1966), cuya obra Liddell reconoce haber descubierto y devorado en 2013. La vanguardia japonesa de los 70 resulta “fascinante y subversiva” y Wakamatsu realiza un ejercicio cinematográfico en que propone un imaginario sexual enloquecedor y adictivo, “sin más límites que los que pone la imaginación y que nos devuelve el derecho ilimitado al goce estético”. Y sobre la represión sexual y sus consecuencias destructivas encontramos un auténtico ejercicio de terror con Mademoiselle de Tony Richardson (1966), una visión oscura de la naturaleza humana: “Duras decía que no había mayor sinceridad que la del pervertido, y esta adaptación de la obra de Genet es un buen ejemplo de ello. Un retrato brutal de las pulsiones, la lujuria, la avaricia, la ira, el rencor, los celos y la venganza. Un diamante de maldad”, sentencia Liddell.

Manteniendo esa visión estética que acaricia el horror, Liddell nos propone el visionado de The Act of Seeing with One’s Own Eyes de Stan Brakhage (1971), una cinta que documenta autopsias forenses y cuyo título hace referencia a la traducción literal del término autopsia. Un auténtico ejercicio en el que Brakhage “nos enfrenta a lo que no queremos ver, a lo insoportable, a la materia de la que estamos hechos, es decir, la materia de los cadáveres”. Y precisamente de una manera mucho más simbólica, Liddell recomienda el autorretrato de Ingmar Bergman, quizá uno de los cineastas más influyente y con más obras geniales. En Gritos y susurros se enfrenta a la muerte de una manera mística, pero también cruda y torturada. “Si Bergman es biblíco, Gritos y susurros son sus evangelios”, confiesa Liddell sobre una cinta que profundiza el sufrimiento humano ante la enfermedad terminal.

Acerca de Programado por…
Programado por… es una iniciativa de la Fundación SGAE en la que grandes cineastas de nuestro país, como Isabel Coixet, Cesc Gay, Pilar Palomero, Alberto Rodríguez, Neus Ballús o Daniel Monzón seleccionan varias películas en la Sala Berlanga para crear un ciclo que en cada edición gira en torno a un concepto, idea, género o historia determinados por el propio cineasta, con el objetivo de descubrir sus gustos, inspiraciones y visión fílmica.

PROGRAMACIÓN

Programado por… Angélica Liddell
Días: del 1 al 5 de abril de 2025
Hora: Doble sesión (19 horas y 21 horas*)
Lugar: Sala Berlanga de Madrid (C/Andrés Mellado, 53)
Entradas: 3,50 euros**
**A la venta en taquilla y en entradas.com (+g.g.)
*Excepto el 1 de abril que la segunda sesión comienza a las 21.15h

Martes, 1 de abril
19.00 h. Zoo. A Zed & Two Noughts / Peter Greenaway / 1985 / 115’
21.15 h. El embrión es un cazador furtivo / Koji Wakamatsu / 1966 / 72’

Miércoles, 2 de abril
19.00 h. The Act of Seeing with One’s Own Eyes / Stan Brakhage / 1971 / 32’
21.00 h. Mademoiselle / Tony Richardson / 1966 / 105’

Jueves, 3 de abril
19.00 h. Gritos y susurros / Ingmar Bergman / 1972 / 91’
21.00 h. Zoo. A Zed & Two Noughts / Peter Greenaway / 1985 / 115’

Viernes, 4 de abril
19.00 h. El embrión es un cazador furtivo / Koji Wakamatsu / 1966 / 72’
21.00 h. The Act of Seeing with One’s Own Eyes / Stan Brakhage / 1971 / 32’

Sábado, 5 de abril
19.00 h. Mademoiselle / Tony Richardson / 1966 / 105’
21.00 h. Gritos y susurros / Ingmar Bergman / 1972 / 91’

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